samedi 28 décembre 2013

Rétrospective 2013

- Meilleurs albums français de l'année :

1) LOADING DATA

2) CALLING OF LORME

3) 7 WEEKS

- Meilleurs albums étrangers de l'année :

1) TRACER

2) ANNIHILATOR


3) KVELERTAK

4) NEWSTED

5) CLUTCH

6) MOTÖRHEAD

- Révélations de l'année :

1) BIRTH OF JOY

2) BLUES PILLS

3) DEBAUCHERY

4) ANGELUS APATRIDA

vendredi 27 décembre 2013

Mr. Bo Weavil - As a Striving lonesome bull

Est-il possible en 2013 de révolutionner le Blues ? Peut-on proposer quelque chose de novateur dans un style plus que centenaire ? A l'heure où certains se complaisent dans un Blues Rock conventionnel et attendu (Popa Chubby en est le parfait exemple), la relève en France pointe le bout de son nez. Consacré il y a quelques années "Meilleur groupe de Blues français" par Ben Harper avec Bo Weavil, Matthieu Fromont continue l'aventure en solo sous le nom de Mr. Bo Weavil. Le leitmotiv ici, est celui de la simplicité...qui rime néanmoins avec qualité. Cet opus respire l'authenticité et la spontanéité par tous les pores. Et ce n'est pas pour autant que ce multi-instrumentiste (qui joue ici de tous les instruments) s'interdit de faire évoluer son style et son répertoire. Un album qui ne laisse jamais la lassitude s'installer grâce à une imagination débordante dans les compositions. Malgré sa couleur de peau, Mr. Bo Weavil joue avec l'esprit originel des pionniers. Cet album est un condensé de modernité tout en étant ancré dans un passé lointain. Dix titres à classer au côté de The Black Keys pour l'originalité et Seasick Steve pour la sincérité.

www.bo-weavil.com

4/5

arno Jaffré

mercredi 25 décembre 2013

BarbAck - EP

Malgré de nombreux changements de line-up, BarbAck sort en 2009 un 1er album intitulé "A contre courant". Ils reviennent en cette fin d'année 2013 nous proposer un instantané de ce qu'ils savent faire de mieux. Cinq titres dans l'urgence, une énergie Thrash dans le processus d'écriture et des musiciens efficaces qui ne tombent jamais dans la démonstration. Ils ne se nourrissent pas de légumes mais plutôt de viandes rouges bien saignantes et cela se sent dès les premières notes. Un chant hurlé, des riffs redoutables, une rythmique énorme et un certain équilibre dans la construction de chaque titre font que cet EP est très homogène sur le plan qualitatif malgré un côté un peu linéaire. L'harmonie entre eux fait plaisir à voir (enfin surtout à entendre) et le travail fourni laisse entrevoir de belles choses pour le futur. Bien que ces angevins ne soient pas très productifs, BarbAck is not dead. Et je rajoute un point de plus dans ma notation rien que pour la pochette...à bon entendeur, salut !

www.barback.bandcamp.com/album/barback-ep

4/5

arno Jaffré

SentinHell - The Advent of Shadows

Né sous les cendres de son ancien groupe, Angelo Di Luciano fonde SentinHell qui sort ce mois-ci son 1er album. Autoproduit et pratiquant un Heavy old school d'excellente facture, les avignonnais alternent les passages calmes et épurés avec des séquences plus musclés où le mot feeling prend tout son sens. Le chant se bonifie au fur et à mesure des morceaux et la qualité des titres ne faiblit pas tout au long de ce disque (bien au contraire). Certaines compositions sont plus difficiles à cerner que d'autres et demandent plusieurs écoutes mais les lignes mélodiques sont facilement mémorisables. Quelques notes de claviers ajoutent une note progressive à l'ensemble et enrobent de manière subtile leur musique. Des sonorités orientales très appréciables apparaissent sur "Sea of Sands" et ils naviguent entre plusieurs styles tout en restant cohérent. Huit titres où le combo varie les ambiances et montre un certain savoir-faire malgré un léger manque de relief du sans doute à l'autoproduction. L'énergie est bien là et avec un album en forme de partouze musicale pas dénué d'intérêt, cela devrait intéresser les fans d'Helloween ou de Judas Priest.

www.sentinhell.fr

3,5/5

arno Jaffré

dimanche 22 décembre 2013

Noise 'N' Blackout

La clé de voûte du premier EP de ce groupe picard formé en 2010 est le Métal fusion. Les riffs sont percutants, le chant en français nous rappelle les belles heures du rock alternatif Made in France et ils arrivent finalement à trouver un équilibre entre toutes leurs influences. Chez eux, les contraires s'attirent et d'une manière générale, les refrains en forme de slogans collent parfaitement à une rythmique carrée et groovy. Un son Métal bien lourd, des paroles engagées et revendicatives et il n'en faut pas plus pour que l'on pense immédiatement aux précurseurs du genre : Rage Against the Machine ! Une comparaison entièrement assumée et qui tire le groupe vers de nouveaux horizons. Sans aucun complexe, ils enchainent 5 titres plutôt bien construits et homogènes. Un premier jet prometteur et des garçons à encourager vivement car ce style n'est pas très représenté en France.
 
 
3,9/5
 
arno Jaffré

The Deep End - Cop This

Sorti en février 2013 en Australie, ce CD nous est proposé par l'excellent label français Bad Reputation dans une nouvelle version enrichie de quatre titres bonus.
Rien de surprenant et un air de déjà entendu durant ces quatorze titres mais comme d'habitude avec les groupes australiens, ils nous offrent un paquet de bons titres. Le combo a su viser juste avec ses refrains accrocheurs, ses lignes de chants criardes et ses riffs acérés et va vous faire taper du pied jusqu'à l'entorse. Les guitares sont rageuses et malgré un manque évident de personnalité dans les compositions, ils ne trahissent pas l'état d'esprit rock & roll et vont droit au but. Les amateurs du genre seront comblés car ils ne font aucun compromis et balancent la sauce par bidons de cinq litres. Un savoir faire national qui mériterait un label rouge et gageons que certains titres deviendront des classiques du genre dans les pubs à trois grammes.
Si vous aimez Airbourne, The Poor, Electric Mary ou bien Rose Tattoo, ce disque est fait pour vous !
 
 
4/5
 
arno Jaffré

Interview : Magoa - Novembre 2013

                                                        
 Leur album a été une des sorties les plus intéressantes de l'année et Daily Rock se devait de leur poser quelques questions histoire d'en savoir un peu plus sur eux. Et c'est Cyd (chant) qui m'a répondu :
 
Daily Rock France : Votre dernier album "Topsy Turvydom" est sorti le mois dernier, quels sont les retours que vous avez eu de la part des médias et du public ?
Magoa : Tout d'abord, de très bons retours de la presse papier ainsi que des webzines. Nous avons eu également des chroniques enthousiastes concernant cet album malgré un léger changement de tempo par rapport à l'EP "Animal".
 
Daily Rock France : Que signifie ce titre "Topsy Turvydom" ?
Magoa : Il s'agit d'un état de confusion extrême et de chaos. Nous avions d'autres idées au départ et à la fin de l'enregistrement, aucun titre présent sur le nouvel opus ne correspondait vraiment pour en faire un titre d'album et nous avons choisi celui-ci. 
 
Daily Rock France : Quels sont les thèmes abordés pour ce nouvel opus ?
Magoa : De nombreux thèmes sont abordés et notamment les réseaux sociaux (Facebook, Twitter...). Certains en abusent et s'inventent des fausses vies et se déconnectent ainsi de la réalité. La force des médias et le fait que la plupart des gens se sentent manipulés, les excès en tout genre, les dérives de la religion...
 
Daily Rock France : Un mot peut-être sur la pochette qui est très réussi et qui fait d'entrée son effet ?
Magoa : Oui nous avions eu une mauvaise expérience avec un graphiste anglais et là, nous avons fait appel au studio de design Above Chaos qui est très ouvert et très talentueux. Je vous conseille d'ailleurs d'aller faire un tour sur leur site : www.abovechaos.org .
 
Daily Rock France : Cet album a été produit par Charles Kallahan en californie, vous le connaissiez déjà ?
Magoa : Oui depuis la première démo que nous avions faite et qui date de 2011. C'est quelqu'un qui comprend immédiatement où nous voulons aller et c'est vraiment avec lui que nous voulons bosser.
 
Daily Rock France : Que l'on vous compare à Bring Me the Horizon ou bien Asking Alexandria, ça vous flatte ou ça vous ennuie ?
Magoa : C'est plutôt flatteur je trouve car ces groupes ont déjà faits un bon bout de chemin. Ils disposent eux aussi d'une production en béton et notre son se rapproche c'est vrai d'un groupe comme Bring Me the Horizon mais sans le côté pleurnicheur.
 
Daily Rock France : Quels sont les groupes qui vous ont influencés pour faire de la musique ?
Magoa : Il y a sans aucun doute les 2 groupes que l'on vient de cités et pour ma part, je pense aussi à AC/DC, Motörhead, Pantera et plus près de nous Rammstein pour le côté électro et Devin Townsend qui est musicalement incroyable. 
 
Daily Rock France : En regardant votre clip "Betraying grace", je me suis posé la question de savoir si vos coupes de cheveux allaient devenir votre marque de fabrique !
Magoa : (Rires) Alors en fait, tout est parti d'un concours dans un salon de coiffure et d'un délire volontaire. Nous voulions marquer le coup et nous faisons en sorte de faire un truc fun pour chaque clip.   
 
Un grand merci à Cyd pour sa disponibilité, à Klonosphere ainsi qu'à Mathias Fau pour la photo.
 
arno Jaffré
 

Iced Earth - Plagues of Babylon

Epique à souhait, ce CD contient quelques moments de bravoure mais malheureusement, des passages tout en puissance côtoient des moments plus anecdotiques. Certes, certains riffs ne laissent aucun survivant et la section rythmique ultra efficace s'appuie sur une basse bien lourde et un batteur solide (Raphael Saini qui a déjà quitté le groupe) mais le niveau technique élevé de la formation n'est pas mis en valeur comme il se doit. Du pur Heavy "Made in Iced Earth" et finalement très peu de rebuts sur ce disque mais il manque à ces américains dirigés à la baguette par Jon Schaffer (guitariste et leader incontesté du groupe) ce petit quelque chose qui prend aux tripes. L'énorme potentiel que l'on voit en eux n'est pas une illusion mais il m'aura fallu quand même plusieurs écoutes attentives pour me plonger entièrement dans l'ambiance de cet album. Malgré l'apport évident au chant de Hansi Kûrsch (Blind Guardian), Russel Allen (Symphony X / Adrenaline Mob) et de Michael Poulsen (Volbeat), il serait souhaitable que cette formation trouve une certaine stabilité au niveau du line-up car les changements incessants peuvent à long terme handicaper nettement leur progression.
 
 
3/5
 
arno Jaffré

mardi 17 décembre 2013

Mustasch - Thank You for the Demon

Mustasch, un groupe rasoir ? Nan penses-tu ! Le combo suédois vient nous réchauffer les oreilles avec un nouvel opus intitulé "Thank You for the Demon" (sorti le 13 Janvier prochain). Le Heavy/Stoner à la sauce scandinave demeure la ligne directrice de ces nouvelles compositions auxquelles il faut ajouter quelques variations intéressantes. C'est musclé et mélodique à la fois et certains passages mid tempo sont écrasants d'intensité. La voix du chanteur/leader Ralf Gyllenhammar est un atout majeur et la production est tout simplement impeccable. Du son "gros calibre" assez conventionnel finalement mais ultra efficace. 9 titres qui tiennent la route et qui succèdent de bien belle manière à "Sounds Like Hell, Looks Like Heaven" sorti en 2012. Musicalement, cet album plait dès la première écoute et même si cela manque parfois d'originalité (il faut bien le dire), Mustasch est une vraie machine à riffs. Ce nouveau disque confirme l'audace et le statut unique du groupe. Ils possèdent un don évident pour l'écriture tout en ayant l'art des mélodies accrocheuses (Ralf Gyllenhammar a une formation de pianiste classique) et si vous vous rendez aphone en chantant à tue-tête certains titres, Daily Rock décline toute responsabilité !    
 
 
4/5
 
arno Jaffré

dimanche 15 décembre 2013

Interview : Stevie D (Buckcherry) - Novembre 2013

Le 20 Novembre dernier, les californiens de Buckcherry se produisaient en concert au Forum à Vauréal (95). Présent pour Daily Rock France, j'en ai profité pour m'entretenir avec Stevie D (guitare). Un moment très agréable avec un musicien d'une gentillesse rare.

Daily Rock France : Première question à propos du dernier album "Confessions" qui a pour thème les sept péchés capitaux, quel est ton péché favori ?
 
Stevie D : Alors je dirais sans doute la gourmandise. J'ai eu l'occasion de goûter à différentes choses dans tous les pays que nous traversons et c'est vrai que parfois, c'est dur de se freiner (rires).
 
Daily Rock France : Quel est ton premier héros musical ?
 
Stevie D : Celui qui m'a le plus marqué au début, je pense que c'est Angus Young. Ensuite, je me suis beaucoup intéresser à d'autres excellents guitaristes comme Jimi Hendrix ou bien Jimmy Page. J'apprécie tous ses grands musiciens qui ont beaucoup apportés au rock et à la musique au sens large du terme.
 
Daily Rock France : Ton tout premier concert en tant que spectateur ?
 
Stevie D : Il y a très longtemps quand j'étais jeune et c'était avec mon père. Nous sommes allés voir un groupe qui s'appelait The Ventures. De la surf music très en vogue à l'époque. Un moment bien sympa.
 
Daily Rock France : Ton premier groupe ? A Chicago je présume ? (Stevie D est originaire de cette ville).
 
Stevie D : Il s'agissait d'un groupe de copains et nous faisions quelques reprises. Nous n'avions pas de styles prédéfinis et nous cherchions surtout à nous amuser tout en faisant ça de manière sérieuse.
 
Daily Rock France : Un endroit où tu aimerais jouer avec Buckcherry ?
 
Stevie D : Je vais te dire sans hésiter à Londres où nous avons déjà joués à plusieurs reprises. Nous aimons beaucoup jouer dans cette ville. Le public y est toujours incroyable et participe beaucoup au show. Et c'est souvent sold-out comme c'est le cas ce soir (Le concert du 20 Novembre au Forum de Vauréal était en effet complet) et cela fait évidemment plaisir.
 
Daily Rock France : Tu voyages beaucoup, quel est ton endroit favori en Europe ?
 
Stevie D: Je vais te répondre la même chose que la question précédente. Il s'agit encore de Londres.
 
Daily Rock France : Vous avez de plus en plus de fans, lesquels sont les plus bruyants en concert ?
 
Stevie D : Pour l'Europe, je pense à la Grande Bretagne en général et aussi à l'Amérique du Sud. Dans certains pays de cette partie du Monde, parfois c'est assez impressionnant (rires).  
 
Daily Rock France : Tu es aussi un excellent photographe, d'où vient cette passion ?
 
Stevie D : Merci à toi ! Cela vient de mon père qui m'a initié lorsque j'étais jeune. Ensuite, c'est Nikki Six (Mötley Crüe) qui a fait en sorte que je garde la motivation nécessaire pour continuer. Je prends vraiment beaucoup de plaisir à faire ça et dès que j'en ai l'occasion, j'en profite pour prendre quelques clichés (L'adresse de son blog pour les curieux: www.flickr.com/photos/steviedacanay).
 
Daily Rock France : As-tu le temps d'écouter un peu de musique ?
 
Stevie D : Oui, en fait j'écoute beaucoup de vieux groupes. Que ce soit Led Zeppelin, The Who, AC/DC, Cream...
 
Daily Rock France : Connais-tu des groupes français ?
 
Stevie D : Certainement, mais beaucoup chante en anglais donc pas évident à moins de s'intéresser de plus près à eux de savoir si ils sont français. Ceci dit je connais quand même Gojira et Dagoba.
 
Daily Rock France : Un dernier mot pour les fans français ?
 
Stevie D : Je voulais tout d'abord les remercier de leur support et sachez que nous reviendrons l'année prochaine vous voir (l'annonce du Hellfest n'était pas encore connue au moment de l'interview et Buckcherry y sera le samedi 21 Juin). Un best of du groupe vient de sortir et un nouvel EP sortira en 2014 composé uniquement de nouveaux titres.

arno Jaffré

mercredi 11 décembre 2013

'77 - Maximum Rock 'n' Roll

Mais qu'est-il arrivé à ces espagnols si prometteurs ? Bien que grandement influencé par AC/DC période Bon Scott, leur premier album "21st Century Rock" m'avait bien plu et leur prestation live m'avait fait taper du pied sans aucune retenue. La copie est rarement aussi convaincante que l'original et je n'avais été qu'à moitié convaincu par leur deuxième opus "High Décibels" qui montrait déjà quelques signes de faiblesse. Troisième livraison donc pour les catalans et un album que l'on connait déjà sans l'avoir écouté. Le son vintage est toujours là mais Armand Valeta au chant est vraiment limite sur certains morceaux. Et lorsqu'ils décident de plagier en plus Status Quo (Maximum Rock 'n' Roll) en y ajoutant une touche de boogie, je dis STOP et je retourne écouter les américains de Rhino Bucket ou les suisses de Krokus qui font ça 100 fois mieux. Un groupe comparable à un tribute band tout au plus !
 
 
2/5
 
arno Jaffré

mardi 10 décembre 2013

Lita Ford - The Bitch is back...live

Son dernier album "Living Like a Runaway" sorti en 2011 nous avait rassuré sur la suite que la belle américaine voulait donner à sa carrière. Enregistré en Octobre 2012 à Agoura hills en Californie, ce live composé de 12 titres fleure bon le Hard FM (avec quelques relents Heavy par moments). Vocalement irréprochable, l'ex-Runaways retrouve sa voix qui donnait tout son charme aux albums "Lita" et "Stiletto". L'ambiance club et un line-up d'expérience font de ce nouvel opus une totale réussite (seul la balade "Close My Eyes Forever" chanté à l'époque avec Ozzy Osbourne manque un peu de piquant). Et pour ceux et celles qui ne connaissent pas encore cette excellente guitariste, je vous invite à visionner le biopic sorti en 2010 "The Runaways" avec Kristen Stewart et Dakota Fanning. Lita Ford est de retour et nous le fait savoir d'une bien belle manière !
 
 
4/5
 
arno Jaffré

dimanche 8 décembre 2013

Magoa - Topsy Turvydom

Fer de lance de la vague Metalcore / Deathcore française, les très prolifiques Magoa reviennent avec "Topsy Turvydom" nous pulvériser les tympans. Avec cette nouvelle galette sortie au mois de Novembre chez Klonosphere / Season Of Mist, ils enchainent breaks surpuissants et riffs ultra calibrés. Sans atteindre la perfection (quoique sur certains morceaux, ils n'en sont pas loin), ils ont là de quoi tenir la dragée haute à certains poids lourds du genre. Un son "à la Bring Me the Horizon" sans le côté putassier et racoleur, une production explosive, sans oublier au delà de l'aspect musical, un artwork très réussi et vous obtenez un opus suffisamment riche pour avoir envie d'y retourner.
Ils ont le "fighting spirit" en eux et les refrains sont fédérateurs. Les growls du chanteur Cyd sont bien burnés et leur Metalcore se veut participatif et accessible comme sur le sublime "Ailleurs" qui ouvre les hostilités. 10 titres et aucune faute de goût qui vont me faire changer d'avis sur le "Métal à mèche" ! Bien que sponsorisé par Jean-Louis David (voir le clip "Betraying Grace"), ces franciliens possèdent un son résolument moderne et un groove imparable. Puissance et efficacité sont les deux mots qui décrivent le mieux cet album.

www.magoamusic.com

4/5

arno Jaffré  
 
 

lundi 2 décembre 2013

Chronique du livre : "La discothèque idéale...détournée !"

A Daily Rock, on a ce côté pratique qui nous incite à vous proposer le meilleur...et parfois le pire (on n'est pas à l'abri).
Et le meilleur en ce moment dans la catégorie "Livre Rock & Roll qui décoiffe et qui finira forcément sous le sapin", il y en a un qui m'a bien fait marrer ! Il s'agit de cet ouvrage "La discothèque idéale...détournée !" sorti cette année et qui vu le succès aura très bientôt une suite.
Robyo le dessinateur et Meurie l'infographiste s'en sont donnés à coeur joie et nous proposent 15 chroniques fantaisistes et croustillantes. Ils n'ont peur de rien et s'amusent à détourner les pochettes de disques tout en mélangeant de manière improbable tous les styles (Faire un mix de Metallica et du Muppet Show ou bien de Madonna avec The Ramones...fallait oser !). C'est très réussi, pertinent et les textes qui accompagnent ces "détournements" sont vraiment très drôles. Entre se taper la dinde aux marrons de tatie Danielle le soir de Noêl et lire un bon bouquin bien poilant devant la cheminée, pour moi...y'a pas photo !!!
Un bien bel ouvrage à commander d'urgence avant rupture du stock à l'adresse suivante : did.robyo@gmail.com et qui vous coûtera la somme de 22€.
Pour vous faire une idée et avant de l'avoir entre les mains, jetez aussi un coup d'œil sur le blog : www.discothequedetournee.blogspot.fr où vous trouverez des inédits et quelques anecdotes.

arno Jaffré 

dimanche 1 décembre 2013

Calling Of Lorme - Pygmalion

J'ai pour habitude de ne pas vivre avec des œillères et lorsque je reçois un album à chroniquer, je l'écoute attentivement quelque soit le style, de manière à être le plus juste possible. Et parfois, il faut bien avouer que je me retrouve totalement dérouté et franchement j'adore ça !
Pour moi le Métal Indus se résume à Rammstein, qui il faut bien le dire écrase toute la concurrence. Que ce soit sur support CD ou bien en live, les allemands n'ont plus grand chose à prouver. Dans l'Hexagone, à ma connaissance, aucun groupe n'est capable de rivaliser avec la bande à Till Lindemann. Et bien, cela pourrait changer (toute proportion gardée bien évidemment) avec le combo français Calling Of Lorme.
L'artwork très réussi nous rappelle la toile d'Eugène Delacroix "La liberté guidant le peuple", revisitée de manière futuriste et cet opus est semble t-il conçu à la manière d'un concept album.
Les influences sont présentes et marquent de façon irrémédiable le contenu mais le talent des marseillais est d'y apporter une touche personnelle (à travers une orchestration synthétique et une froideur inquiétante) sans trop vouloir forcément bousculer les codes du genre.
C'est puissant par moments, agressifs par d'autres et surtout ultra-efficace. La richesse de cet album se révèle surtout grâce aux nuances ajoutées à des moments stratégiques (effets électro, chant féminin, diversité des voix masculines...).
Pour un premier album, ce line-up phocéen réussit là une sacrée performance et démontre leur fort potentiel. Le résultat est un disque dense, équilibré et aussi efficace que les passements de jambe de Lionel Messi.
Marquage à la culotte obligatoire donc sous peine de passer à côté d'un groupe qui risque de faire longtemps parler de lui.
Remerciements à Black Wave Promotion pour l'envoi du CD (tellement rare que c'est à signaler).

www.callingoflorme.com

4,5/5

arno jaffré 

mercredi 27 novembre 2013

Live report : Buckcherry - Le Forum, Vauréal (95) - 20/11/2013

La dernière fois que les californiens de Buckcherry nous avaient rendus visite, c'était au Hellfest en 2009 ! Quatre ans d'attente pour les revoir enfin poser leurs valises en France. Autant vous dire que le déplacement était fortement recommandé pour cette seule date dans notre pays !

Tout d'abord un mot sur les conditions rencontrés par les américains lors de leur passage. Leur tour bus étant tombé en panne à Berlin, ils sont annoncés avec 2 heures et demi de retard. Le groupe Hardcore Superstar (avec qui Buckcherry partage l'affiche) décide de faire demi-tour pour les récupérer afin que le concert puisse avoir lieu le soir même. Malheureusement sans leur matériel et sans leur merchandising, l'inquiétude guette les cinq musiciens et cela se sentira lors des balances. Tout finira par rentrer dans l'ordre ensuite et c'est avec le sourire que nous accueille Stevie D (guitare) Josh Todd (chant) et le tout nouveau bassiste Kelly Lemieux (qui me confiera que son avenir n'est pas encore assuré au sein du groupe) pour un moment privilégié où nous aurons l'occasion d'échanger quelques mots et de prendre quelques photos.

Il est un peu plus de 21h quand le concert débute par le délicieusement malsain "Lit Up". Le combo californien hautement tatoué est fin prêt à nous faire oublier ces quatre années de purgatoire !
La voix de Josh Todd se bonifie dès le deuxième titre "Rescue Me" et les riffs de guitare de Keith Nelson sont francs, directs et sans fioritures. Superbement épaulés par Stevie D tout sourire, c'est carré et bien rock & roll !
Le jeu de batterie de Xavier Muriel et la ligne de basse du tout nouveau Kelly Lemieux s'enchevêtrent à merveille. Cette belle complicité entre musiciens prend tout son sens sur "All night long", un titre vraiment taillé pour la scène. Buckcherry alterne entre les gifles ("Fall", "Slamin", "Next 2 You") et les caresses ("Everything", "Sorry"). Ils ont la faculté de nous balancer des refrains énergiques et entêtants qui se dégustent comme une série de verres de Jack Daniels...cul sec !!!
Le single "Gluttony" (gourmandise) nous fait saliver et "Nothing left but tears" avec sa rythmique en béton armé et son refrain qui cartonne nous atterrit directement dans le conduit auditif !
Leur énergie est omniprésente (mais canalisée) et le très inattendu "For the Movies" va combler les fans de la première heure.
Le très explicite "Crazy Bitch" retentit et Josh Todd en profite pour présenter les musiciens. Quelques interventions judicieuses de sa part et nous avons le droit à une leçon de Hard Rock de haute volée.
En rappel, deux morceaux ("Greed" et "Wrath") du dernier album en date "Confessions" qui passent largement l'épreuve du live ! Le set touche à sa fin et des baguettes ainsi que des médiators sont lancés parmi les spectateurs...
Le groupe nous a offert un concert de Big Rock U.S dans la plus pure tradition du genre...et ça fait du bien !
Malgré un changement de bassiste qui a fait couler beaucoup d'encre, Buckcherry is still alive !!!

Set list :
- Lit Up
- Rescue Me
- All Night Long
- Fall
- Everything
- Sorry
- Slamin'
- Next 2 You
- Tired of You
- Gluttony
- Nothing Left but Tears
- For the Movies
- Crazy Bitch
----------------------------------
- Greed
- Wrath

Un grand merci à Alice Northman pour la photo.

arno Jaffré
      

dimanche 24 novembre 2013

Live report : Festival Fraggle Rock - 15/16 Novembre 2013 - Les Herbiers (85).

 
Pour fêter leur 20 ans d'existence, l'asso Turbulences n'avait pas fait les choses à moitié en organisant un festival digne de ce nom. Organisé à l'espace Herbauges aux Herbiers (85), la première journée s'est déroulée le 15 Novembre avec : 6 Feet Down, Opium du Peuple, The Moorings, Noid et US Bombs. La deuxième que je me suis fait un plaisir de couvrir pour vous avait donc lieu le lendemain :

Des amplis "Peugeot", un batteur/chanteur, le grand Lolo (ex-Squealer) à la guitare et un bassiste plutôt discret mais diablement efficace, pas de doute ce sont bien les HELLSCRACK qui viennent de monter sur scène !
D'entrée de jeu, l'énergie déployée par le trio nantais est contagieuse. Ces musiciens ont de la bouteille et nous balancent un show carré et musclé. Du kick-ass Rock & Roll qui sent bon par moment le bush australien.
Le groupe de Loire-Atlantique sait y faire pour mettre de l'ambiance et le set se terminera par deux excellentes reprises : "Too Drunk to Fuck" des Dead Kennedys et "Ace of Spades" de qui vous savez !

Le quatuor féminin composé de Mia Coldheart, Klara Force, Ida Evileye et Nicki Wicked autrement dit les CRUCIFIED BARBARA m'avait impressionné au dernier festival Motocultor Open Air cet été et c'est avec une certaine impatience que j'attendais de les revoir.
Les jolies suédoises (prêtes à en découdre avec le public) ne vont pas mettre longtemps à mettre tout le monde d'accord.
Une pluie de décibels et des titres aussi couillus les uns que les autres vont s'abattre sur la salle et la température jusqu'ici fort agréable va monter de quelques degrés ! Tous les hits du groupe s'enchainent et comme d'habitude la reprise de Motôrhead "Killed by Death" fera son effet. Un titre inédit sera même joué ce soir (du prochain album qui sortira en Février) et le dernier morceau sera le très efficace "Into the Fire". Encore une belle prestation de nos rockeuses préférées.

Fidèle à sa réputation de groupe de scène, TAGADA JONES ne va pas décevoir. Quelques titres à tendance Métal (qui me font penser parfois à Mass Hysteria) et d'autres plus Punk, ajoutés à cela une bonne communication avec le public et c'est parti pour une bonne heure de pogo et de sauts en tout genre. Sans jamais baisser d'intensité, les bretons nous régalent et le public chaud bouillant le lui rend bien. Si leur musique s'avère plutôt dispensable sur CD (c'est un avis personnel) elle prend tout son intérêt en live.

Si on devait comparer AIRBOURNE à un phénomène climatique, ce serait très certainement à un tsunami. T'as été prévenu de son arrivée et tu as pris toutes les précautions nécessaires mais tu es toujours surpris dans prendre autant in your face !
Leur marque de fabrique est de tout donner sur scène comme si cela devait être le dernier concert de leur existence.
Joêl O'Keefe est un vrai leader, harangue la foule et se permet toutes les folies au point d'éclipser les autres membres du groupe. Comme à son habitude, il se fracasse le crâne avec quelques canettes de bières, traverse le public sur les épaules d'un roadie pour s'installer le temps d'un solo sur la régie, pour ensuite revenir sur scène...Ouf !!! Musicalement parlant, les australiens piochent dans leurs quatre albums pour nous offrir un vrai best of avec des titres aussi accrocheurs que "Too Much, Too Young, Too Fast", "No Way But The Hard Way", "Raise The Flag" ou bien "Live It Up" tiré du dernier opus "Black Dog Barking".
Un show court (1h10 il me semble) mais d'une intensité rare et votre serviteur sort de la salle conquis, séduit, enchanté, ravi, réjoui, captivé et fasciné par autant de générosité.
Il est temps pour moi d'aller recharger les batteries...direction le bar !

Un grand merci à l'asso Turbulences pour cette soirée et à Daily Rock pour l'accréditation.

arno Jaffré 

mardi 19 novembre 2013

Live report : Billy Talent - Chabada, Angers le 13/11/2013

 
La première partie assurée par ALT (originaire de la région parisienne) pratique un Rock difficile à classer (et c'est bien parfois) et qui ne ressemble à aucun autre groupe que j'ai pu entendre ces derniers temps. De très bons morceaux et d'autres un peu moins mais qui restent malgré tout intéressants à écouter. A revoir plus longuement pour se faire franchement une idée.
De passage en France pour promouvoir leur excellent dernier opus "Dead silence", les canadiens de Billy Talent avec 20 ans d'existence et 4 albums à leur actif avaient de quoi nous combler.
Le titre "Testify" de Rage Against The Machine vient tout juste de se terminer quand le charismatique chanteur Ben Kowalewicz fait son apparition, suivi de très près par le reste du groupe.
Beaucoup d'énergie déployée dès les premières minutes et cela ne va pas beaucoup se calmer par la suite.
Seul un manque de son au niveau de la basse est à signaler en début de set mais pour le reste c'est carré et ça joue superbement bien.     
Le frontman assure le show, prend la parole à de nombreuses reprises et le public plutôt réceptif reprend en chœur les nombreux tubes joués ce soir.
Le guitariste Ian D'Sa bien que très discret abat un travail phénoménal et porte le groupe à lui tout seul. Ses solos sont de toute beauté et je reste frustré qu'il n'y en ai pas un peu plus tellement il maitrise son sujet.
Pas le temps de reprendre son souffle car les nombreux singles du groupe s'enchainent et nous avons le droit à une performance vocale de haut niveau de la part du leader de la formation.
Une set-list parfaite proche du "best of" pour une prestation solide dans la continuité de ce que propose le groupe depuis quelques années.     
La musique du quatuor prend toute sa dimension sur scène où la voix claire et assurée de Ben Kowalewicz dialogue formidablement bien avec les orchestrations endiablées du groupe.
Je sors de la salle en sueur et il est temps d'aller s'hydrater...
Un grand merci à toute l'équipe du Chabada et au manager de Billy Talent qui malgré ses réticences du début a accepté que le groupe pose avec le Daily Rock magazine. 

Setlist :

Devil in a Midnight Mass
Viking Death March
The Ex
Love Was Still Around
This Suffering
Stand Up and Run
Show Me the Way
Rusted from the rain
Saint Veronika
Surrender
Runnin' Across the Tracks
Diamond On a Landmine
This is How it Goes
Pins and Needles
Try Honesty
Devil on My Shoulder
------------------------------------
Fallen Leaves
Surprise Surprise
Red Flag

dimanche 17 novembre 2013

Ad Vanderveen and The O'Neils "Live labor"


Ce nouvel opus "Live labor" du hollandais Ad Vanderveen succède au "Live at crossroads" performance solo et acoustique sorti en début d'année.
De l'électrique et de l'improvisation cette fois-ci avec un show enregistré cet été en Allemagne. Accompagné par son groupe de longue date The O'Neils, il va nous offrir un set énergique et sincère. Souvent comparé à Neil Young, sa renommée de ce côté de l'Atlantique est loin d'être assurée et cet album vous donnera toutes les raisons de vous intéresser à lui.
Un chanteur/harmoniciste doué qui a écrit et composé des centaines de chansons intemporelles, plus d'une vingtaine d'albums et qui noue un lien indélébile avec le public.
Un artiste vrai, jamais dans la concession, ne jouant pas le jeu des médias mais drainant dans son sillage un large panel de fans.
A écouter en priorité "Well Of Wonder", "Water Under The Bridge" qui lorgne du côté de Grateful Dead et l'inédit jamais enregistré "The Abyss".

www.advanderveen.com

jeudi 14 novembre 2013

Live report : Loading Data + The K au Chabada, Angers le 08/11/2013

Amateurs d'éclectisme, de grand écart et de grand n'importe quoi (on adore ça) cette soirée au Chabada était faite pour vous.
Du grand n'importe quoi avec les belges de The K qui vont littéralement scotché le public avec leur Punk/Noise bruyant et sentant le souffre. Arrivé sur scène en caleçon avec l'inscription "femme fatale" sur le torse, le chanteur Sébastien Von Laudau est un poème à lui tout seul.
Un chant sans retenue, une multitude d'effets au niveau de sa guitare, deux compatriotes qui l'accompagnent à merveille et c'est parti pour un vrai carnage sonore.
Un groupe qui ne fait pas dans la dentelle, qui joue dans l'urgence et lorsqu'à la fin du show, le chanteur fait référence à GG Allin (connu pour ses frasques en tout genre sur scène) on prend un peu peur tout de même qu'il en fasse autant !
Le concert se terminera dans le public (les musiciens ayant mis leur matériel au milieu de la salle) et je vais me retrouver avec quelques autres spectateurs à taper en rythme sur les cymbales en essayant d'assurer au maximum...Sacrée entrée en matière !
Beaucoup plus posé et adepte d'un son Rock Stoner massif, les Loading Data vont nous livrer une performance réjouissante et plaisante à écouter. Sous une attitude faussement nonchalante, ce quatuor mouline un groove évoquant les premiers albums de Queens Of The Stone Age. La voix caverneuse et envoûtante de Patròn ne laisse personne insensible et les riffs sont costauds.
Des refrains imparables, une troublante capacité à marier enthousiasme et efficacité et un don évident dans l'art d'écrire des mélodies accrocheuses, c'est ça tout simplement Loading Data.
A noter qu'en live, pour remplacer au chant Nick Oliveri présent sur le titre "Hanging low" sur leur dernier album, c'est le propre frère du chanteur qui s'y colle pour un moment fun et rock & roll.
Quelques minutes après le concert, je me dirige vers le merchandising pour leur acheter en mains propres leur dernier opus "Double disco animal style"...qui tourne en boucle depuis dans mon ipod !
Toutes les bonnes choses ont une fin et il est temps de rentrer...see you soon on stage !

lundi 11 novembre 2013

Chronique - Leslie West "Still Climbing"

Le vétéran Leslie West (ex-Mountain) amputé d'une partie de la jambe droite il y a quelques années nous revient avec une nouvelle galette intitulé "Still Climbing".
Ce nouvel album succède au très bon "Unusual suspects" sorti en 2011. Et comme le précédent, plusieurs invités prestigieux ont collaborés avec cette légende du Hard Rock. Pas de Slash, de Billy Gibbons, de Zakk Wylde cette fois-ci mais à la place : Dee Snider (Twisted Sister), Johnny Lang, Mark Tremonti (Alter Bridge), le légendaire guitariste de Blues Johnny Winter...excusez du peu !
Fidèle à lui-même, il nous livre un album de Hard Blues où se dégage un délicieux parfum vintage comme sur le titre "Long Red" où son chant ressemble étrangement à celui de Gregg Allman (Allman Brothers Band).
Impossible de ne pas penser ensuite au très regretté Gary Moore sur le tonitruant "Dyin' since the day i was born" où Leslie West découpe l'espace sonore de riffs puissants et bluesy.
Seul titre dispensable à mon avis sur les onze que contient ce nouvel opus, la reprise de Percy Sledge "When a man loves a woman" qui n'apporte pas grand chose à l'ensemble.
Musicalement intemporel et plutôt convaincant, c'est malheureusement sans grandes surprises majeures et c'est ce qui fait défaut à "Still Climbing".
L'unijambiste n'est pas manchot et nous le prouve encore une fois en nous abreuvant de soli ravageurs mais bien que ce soit professionnel et spontané à la fois, ce n'est pas suffisant de la part d'un guitariste de cette trempe.

www.mountainrockband.com.

dimanche 10 novembre 2013

Interview : RiverGate - Novembre 2013


La nouvelle sensation dans le domaine du Métal progressif s'appelle RiverGate et nous vient...d'Algérie !
Ce groupe atypique et prometteur a tapé dans l'œil de nombreux observateurs et c'est avec beaucoup d'intérêt que je leur ai posé quelques questions. Nazih Hadji (batteur du groupe) s'est chargé de me répondre :
 
Daily Rock France : Salut Nazih, peux-tu me présenter le line up du groupe ?

RiverGate
: Alors Nazih, batteur et co-fondateur du groupe, Salah Eddine guitariste et co-fondateur du groupe, Younes chanteur et Zoubir bassiste/back vocals.

Daily Rock France : Vous êtes un groupe algérien, penses-tu que c'est plus difficile de jouer du Métal dans votre pays qu'en Europe ou qu'en France par exemple ?

RiverGate
: On va dire que c'est difficile d'un point de vue logistique (trouver la bonne salle, le bon matériel de sonorisation, les ingénieurs son/lumière, les sponsors, les autorisations...) mais reste que nous avons un organisme (ex fest) qui malgré toutes les difficultés essaye d'organiser des concerts ou bien des festivals. A noter que la demande existe car la communauté Métal en Algérie se compte par milliers et nos jeunes sont férus de gros son.

Daily Rock France
: On sent un haut niveau technique chez chacun d'entre vous, quel a été votre vécu musical avant RiverGate ?

RiverGate
: Pour ma part, j'étais chanteur dans un groupe de Métal appelé Vaccum avec Salah Eddine qui lui était guitariste. Nous faisions des covers de nos groupes préférés. Nous nous sommes même produit sur scène à maintes reprises, ce qui nous a d'ailleurs beaucoup aidé à nous entendre sur la direction musicale à prendre avec RiverGate. Avant Vaccum, je jouais dans plusieurs formations polyvalentes en tant que batteur que ce soit Métal, Rock, ou bien fusion. Younes chante dans un groupe de Hard Rock qui a déjà un album à son actif Afrockaine et qui en prépare un deuxième. Zoubir jouait aussi dans plusieurs formations dont notamment Thowar (Thrash progressif) et Dead Stone (Death Métal).  

Daily Rock France
: Comment définir votre musique ?

RiverGate
: Notre musique est un concentré de riffs bien puissants, d'une pincée de sonorités algériennes traditionnelles et un concept futuriste en plein cœur de Bab El Oued traduction de RiverGate (lieu se trouvant à Alger centre).

Daily Rock France
: Votre EP est sorti le 20 Octobre dernier et vous avez comme invité sur un des morceaux Yossi Sassi d'Orphaned Land. Comment est né cette collaboration ?

RiverGate
: A vrai dire, Salah était déjà en contact avec Yossi qui est une personne gentille, sympathique et humble. Il a écouté un de nos morceaux "Tears Of The Machine" via notre page officielle Facebook et a beaucoup aimé. Il nous a proposé de collaborer avec lui sur un de nos morceaux et le choix s'est porté sur "Talking To Raven".

Daily Rock France
: Il s'agit d'un album autoproduit il me semble, êtes vous à la recherche d'un label ?

RiverGate
: Il s'agit plus d'une démo autoproduite avec les moyens du bord et j'en profite encore une fois pour faire un Big Up à notre chanteur Younes, un petit génie qui a tout produit et mixé lui même. Pour en revenir à la question, RiverGate est à la recherche d'un label et aussi par la même occasion d'un manager, producteur, booker. Nous avons besoin de personnes professionnelles avec nous pour mener à bien ce projet. Nous avons la rage et nous avons les tripes pour nous surpasser et comptons bien le faire !

Daily Rock France
: Quelles sont les réactions de la presse et du public dans votre pays ?

RiverGate
: Un retour des plus extraordinaires de la part de nos "Rivermembers" et nous avons vraiment senti un énorme soutien de leur part. Nous sommes vraiment fiers de notre communauté et fiers d'apporter un souffle nouveau au Métal algérien et sachez que le meilleur reste à venir. La presse aussi nous a beaucoup soutenu bien avant la sortie de cet EP. Qu'elle soit locale ou étrangère, ce nouveau son issu d'un pays où le Métal n'est pas mis en avant les a intéressé. Nous tenons à remercier tous les organismes qui nous ont soutenus et qui continuent à le faire.

Daily Rock France
: Quelles sont vos influences et vos groupes favoris ?

RiverGate
: Nos influences sont très diversifiées et cela va de la musique algérienne, amazigh et maghrébine jusqu'aux musiques de jeux vidéos (rires). Nous sommes des jeunes ouverts à toutes les influences musicales mais il est clair que le Métal reste bien évidemment notre nectar des Dieux !

Daily Rock France
: Connaissez-vous la scène Métal française ?

RiverGate
: Nous avons beaucoup d'échos sur la scène Métal en France et nous savons que ça bouge beaucoup. Vous avez des groupes avec une renommée internationale comme Gojira, Misanthrope, Dagoba, Hypnose, Hacride...Il y a aussi Acyl un groupe algérien installé en France, qui marche très fort et c'est notre plus grande fierté. D'ailleurs Amine, le chanteur fondateur du groupe a fait une apparition sur un de nos titres "Tears Of The Machine".

Daily Rock France
: Peux-tu nous en dire un peu plus sur la scène Métal en Algérie ?

RiverGate
: Je pense qu'il y a tout à faire sur la scène Métal en Algérie et nous devons nous serrer les coudes, orienter nos objectifs sur la même cible, se projeter sur le court, moyen et long terme en mappant une sorte de charte Métal. Nous avons de la matière et d'excellents groupes en Algérie qui n'ont rien à envier aux groupes occidentaux. Ils sont talentueux et ont juste besoin qu'on leur donne leur chance. C'est un combat que nous avons mené depuis les années 90 et nous le menons encore. Nous sommes jeunes, armés de bonne volonté et il manque juste ce petit déclic qui fera changer les choses et qui viendra j'en suis persuadé. En tout cas, RiverGate fera tout pour y parvenir.

Daily Rock France
: Allez-vous tourner bientôt pour défendre votre EP ? Une chance de vous voir en Europe et en France un jour ?

RiverGate
: Nous avons notre plan d’action établi depuis plus d’une année et jusqu’à présent, tout roule comme sur des roulettes. La prochaine étape : faire des concerts un peu partout, sillonner le territoire algérien, faire connaitre le groupe via les canaux médiatiques tout en gardant nos objectifs bien fixes. Pour l’Europe et la France, nous sommes d’ores et déjà en contact avec des personnes pour nous y produire et on verra bien ce que cela donnera…wait & see !

www.rivergateband.com
 

lundi 4 novembre 2013

Preview Loading Data + The K au Chabada, Angers le 08/11/2013

Le petit monde du Métal est stoner en ce moment et les Loading Data ont chopés eux aussi le virus !
Enregistrant carrément leur nouvel album avec Alain Johannes (Queens Of The Stone Age, Them Crooked Vultures, Chris Cornell...). Le Hard Rock hallucinogène des frenchies trace bien la même route caillouteuse que les Kyuss ou bien Fu Manchu.
Du côté du Chabada, ça risque donc de sentir le pneu cramé et l'ampli en surchauffe...
Première partie assurée par les belges de The K.
Pour plus de renseignements : www.lechabada.com

dimanche 3 novembre 2013

Live report - Nickelback + Skillet - Zénith de Nantes le 26/10/2013 !

Pour leur première date européenne consacrée à la tournée "The Hits Tour", Nickelback faisait escale à Nantes le samedi 26 Octobre dernier.
Pour ouvrir la soirée, les canadiens avaient judicieusement choisis un combo qui monte : Skillet.
Pratiquement inconnu chez nous, ce groupe originaire de Nashville va largement remplir son contrat en nous proposant un show énergique et bien calibré.
Leur particularité est d'avoir sur scène en plus des quatre musiciens habituels (dont deux femmes) un violoniste et un contrebassiste.
Imaginez un mélange entre Apocalyptica et Papa Roach (la voix du chanteur faisant largement penser à celle de Jacoby Shaddix) et vous obtenez à peu près le son que nous propose ce soir les américains.
Pour la première fois en France, ils vont séduire le nombreux public présent grâce à une énergie débordante et des titres qui fleurent bon le Métal US. Entre nous, J'ai vu des premières parties beaucoup moins convaincante !

La sono du Zénith prend le relais en crachant du très bon son. Nous aurons le droit à Van Halen, Megadeth, Pantera, Marylin Manson, Dio...Rien de tel pour nous maintenir dans l'ambiance et nous faire patienter !
Nickelback fait enfin son entrée et enchaînent par deux très bons titres : "Animals" et "Woke up this morning".
D'emblée, le public est en liesse et chante à l'unisson. Le groupe ralentit le tempo ensuite avec la première balade de la soirée : "Photograph".
Les hits se succèdent, le son est excellent et les effets de scène sont quant à eux maîtrisés de bout en bout.
Nickelback est une vraie machine et tout est huilé à la perfection. Le quatuor possède un sens inné du spectacle et seul Mike Kroeger le bassiste reste légèrement en retrait.
Chad Kroeger au chant est impressionnant de facilité et plaisante beaucoup avec l'autre guitariste Ryan Peake.
Daniel Adair (qui porte un très beau t-shirt de Metallica "Ride the lightning") ne laisse aucun répit à ses fûts et nous offre entre les deux très Pop Rock "When we stand together" et "Gotta be somebody" un énorme solo de batterie.
Le tube planétaire "How you remind me" est repris en chœur par toute l'assistance et on se dit que le groupe n'est jamais aussi bon que sur scène.
L'heure du rappel a sonné et nous avons le droit à deux titres : "Saturday night's alright for fighting" une reprise d'Elton John et au très efficace "Burn it to the ground" qui achèvera le public !

Bien que disposant d'une image un peu trop lisse pour certains, il faut bien admettre que le groupe possède un charisme incroyable.
Ajoutez à cela des sublimes jeux de lumières, des lasers, des écrans géants et vous avez un résumé de ce que l'on peut appeler une excellente soirée.
Un grand merci au Crew Nickelback et à Roadrunners Records.

arno Jaffré

Setlist :

Animals
Woke up this morning
Photograph
Something in your mouth
Savin' me
Far away
Never again
Too bad
Someday
Rockstar
When we stand together
Gotta be somebody
This afternoon
Figured you out
How you remind me
------------------------------
Saturday night's alright for fighting
Burn it to the ground

dimanche 27 octobre 2013

Chronique - Sugar Sugaar "The sweet taste of Rock 'n' Roll"

"It's only rock 'n' roll...but I like it" telle est la devise (emprunté à qui vous savez) de ce groupe parisien formé de Sickyy Lyo (guitare/chant) de Mi Madnes (basse) et de Laur Veglam (batterie).
Ces trois musiciens nous proposent un EP 5 titres au son old school comparable à ce que sortaient les Stones dans les années 80.
Des riffs à la Keith Richards, des refrains entêtants et des jolies mélodies aisément mémorisables pour un groupe en grandissime forme qui devrait vous surprendre.
Les chansons reflètent bien (comme sur la pochette) la bonne humeur ambiante. Tout ça sonne très frais, c'est rock 'n' roll et aussi rafraîchissant qu'un bon milk-shake à la fraise.
A coup sûr le prémisse d'un album de très bonne facture et on ne peut que rester béat devant la qualité globale de ce premier effort !
Cohérent et remuant, enlevé et bien produit, vous avez là un vrai remède anti-crise.
A noter la présence de l'harmoniciste Mickey Blow (Johnny Thunders, Little Bob) sur certains titres.

www.sugarsugaar.com


jeudi 24 octobre 2013

Chronique - Samantha Fish "Black Wind Howlin"

La parité n'existe pas encore dans le milieu du Blues mais Thomas Ruf le boss de Ruf Records y travaille.
Tout d'abord en signant de nombreuses guitaristes et en les faisant tourner dans différentes formules (Girls with guitars ou bien Blues Caravan tour).
Originaire de Kansas city et révélé par son 1er album "Runaway" sorti en 2011, Samantha Fish s'élève au rang des plus prometteuses actrices du genre.
La jolie américaine est capable de rocker comme sur l'excellent "Miles to go", enflamme ses cordes sur "Lay it down (saturday night)" et montre les dents sur "Heartbreaker".
Produit par le guitariste/chanteur/producteur Mike Zito, elle sait aussi bien s'entourer et les deux titres "Sucker born" et "Who's been talking" où Johnny Sansone l'accompagne plaident en sa faveur.
Le fil conducteur de cet album étant le Blues Rock, vous ne serez pas surpris de penser parfois à Sue Foley ou bien à Ana Popovic.
Capable d'injecter un certain panache dans son interprétation, la route n'est pas prête de s'arrêter pour elle...et c'est tout le mal qu'on lui souhaite !

www.samanthafish.com

dimanche 20 octobre 2013

Interview - Lord Of The Tramps - Octobre 2013 !

Actuellement en studio, les corses de Lord Of The Tramps ont pris le temps de m'accorder un entretien.
Didier Paris (Chant) s'est chargé de me répondre, en voici le contenu :

Daily Rock France: Peux-tu présenter le groupe à nos lecteurs ?
- Nous sommes un groupe originaire de Bastia avec à la guitare David Luzi, à la basse Manu Croce, à la batterie Peter Anezakis et moi-même au chant.

Daily Rock France : Il y a eu un changement de line-up dans le groupe, peux-tu m'en dire un peu plus ?
- Un départ vers l'Espagne, un autre sur Paris pour les études et un troisième qui a changé d'air et on s'est retrouvés tous les deux David et moi. Après avoir accusé le coup, on a trouvé Manu un guitariste brillamment reconverti à la basse et Peter (de Melbourne, Australie) qui était en fait le premier batteur de Lord Of The Tramps mais qui avait du partir à l'étranger.
On a été très heureux de son retour et dans la foulée, on a décidé de rester à quatre (avec une seule guitare).
Ce qui implique un réarrangement de tous les morceaux et l'abandon de certains qui sont devenus injouables.
 
Daily Rock France : Pourquoi ce nom de Lord Of The Tramps (le seigneur des clochards) pour votre groupe ?
- C'est une évidence !!! Je suis Lord grâce à ma classe naturelle et eux les clodos. Il suffit de les regarder (rires).
Plus sérieusement, comme tous les groupes il a fallu trouver un nom. Chacun en a proposé et des dizaines ont été rejetés.
Et un jour, j'ai proposé celui-là ! Etant tous fan de la trilogie du seigneur des anneaux (Lord Of The Rings) on a accroché immédiatement.
Après les nombreux changements de line-up, la question de garder ou pas ce nom s'est posé mais finalement, on s'appelle toujours Lord Of The Tramps...

Daily Rock France : Quels sont les groupes qui vous ont le plus inspirés ?
- Thin Lizzy, Van Halen, AC/DC, Deep Purple, Black Label Society...les années 70 en général jusqu'au début des années 80 et même certains groupes plus récent comme Electric Mary par exemple que l'on adore !

Daily Rock France : Quels sont vos futurs projets ?
- On enregistre actuellement un nouveau titre qui donnera lieu à un clip pour lequel on demandera la participation des internautes. On proposera à ceux qui ont envie d'être dedans de nous envoyer des petites vidéos dans lesquelles ils chanteront et joueront pour en devenir les vedettes ! On ne sait pas si on y sera mais en tout cas, il y aura de la musique (rires).
L'enregistrement de notre 1er album suivra on l'espère d'ici l'été prochain. Ils nous restent un problème financier à quatre zéro à régler mais on va le faire !
 
Daily Rock France : Aurons-nous la chance de vous voir en Live sur le continent ?
- On l'espère !!! On lance d'ailleurs un appel, dès l'enregistrement de l'album terminé on est prêt à venir visiter le pays. Mais pour cela, il faut trouver des plans qui soient réalisables tant sur le plan financier que logistique.

Daily Rock France : Avec quels groupes aimeriez-vous jouer lors d'un festival ?
-
On n'a pas trop de préférence, le mieux serait qu'il y ait du public...beaucoup de public !!! (rires).

Daily Rock France : Peux-tu nous en dire un peu plus sur la scène Hard Rock/Métal corse que nous ne connaissons pas forcément ?
- Nous ne sommes pas très nombreux et il existe encore quelques dinosaures comme les Toxic Twins mais pas mal de jeunes arrivent et sont plutôt intéressants...

Daily Rock France : Que pouvons-nous vous souhaiter pour la suite ?
Finir l'album, partir en tournée un peu partout...et gagner au Loto ! (rires).

Daily Rock France : Un grand merci à toi et bonne continuation pour la suite...
-
Merci, à bientôt !
 
Page Facebook : Lord Of The Tramps !


vendredi 11 octobre 2013

Chronique - Sammy Hagar "Sammy Hagar & friends"

Sammy Hagar le "Red Rocker" a déjà une très belle carrière derrière lui avec notamment onze années passées avec Van Halen et a décidé de se faire plaisir.
En invitant quelques amis (et non des moindres puisque l'on retrouve sur cet opus Joe Satriani, Kid Rock, Michael Anthony, Taj Mahal...) il nous propose un véritable voyage musical à travers les Etats-Unis.
Parfois Rock du bayou comme sur le titre "Winding Down", Country Rock comme sur "Ramblin' Gamblin' Man" ou bien Rockabilly sur "Bad on Fords and Chevrolets", il se dégage tout au long de cet album énormément d'enthousiasme et d'énergie.
10 nouveaux titres aux influences variées où le chanteur au sourire Ultra Brite se lâche comme jamais.
Fondateur de la marque de Tequila Cabo Wago, il va même jusqu'à proposer un titre portant le nom de "Margaritaville" qui sent bon le cocktail maison avec son Ukulélé et sa Pedal Steel Guitar.
Vous l'aurez compris, Sammy Hagar s'est beaucoup amusé en touchant à d'autres styles musicaux que le sien et la plus belle surprise reste quand même cette version très personnelle de "Personal Jesus" de Depeche Mode.
Un album sympa qui bénéficie d'un son propre et moderne à écouter lors de vos prochaines vacances en Californie (on peut rêver non ?). 

www.redrocker.com 

Chronique - Iron Man "South Of The Earth"

Ayant débuté comme tribute band de Black Sabbath, Al Morris lll le guitariste à la Gibson SG et son groupe décide de s'émanciper un peu de ce lourd héritage en proposant ses propres compositions.
Mais on ne se refait pas et Iron Man reprend les choses là où Black Sabbath les avait laissés il y a 35 ans.
"South Of The Earth" est leur 4ème album (et le 1er à sortir chez Rise Above Records) et nous avons encore le droit cette fois-ci à du Hard Rock psyché 70.
Le line up est à la hauteur et Dee Calhoun ancien chanteur d'un groupe de reprises de Black Sabbath (décidemment !) transcende les morceaux avec différentes intonations et apporte une touche stoner à l'ensemble.
Cet opus se laisse écouter bien évidemment mais difficile quand même de ne pas penser à Tommy Iommi sur certains riffs, Al Morris lll étant un guitariste de la vieille école bluesy Doom très caractéristique des premiers efforts de Black Sabbath ! 
Un son vintage donc joué avec sincérité et talent par ce groupe du Maryland qui arrive quand même par moment à se démarquer en ajoutant sa propre patte.
Un album qui tient toutes ses promesses et si vous aimez Saint Vitus, Pentagram ou bien...Black Sabbath, je vous conseille d'y jeter une oreille...ou deux c'est selon !

www.ironmanband.com

lundi 7 octobre 2013

Chronique - Red Fang "Whales and leeches"

Après l'excellent "Murder The Mountains" sorti en 2011, Red Fang est enfin de retour (l'album tant attendu sera disponible à partir du 15 Octobre via Relapse Records).
Dès la première écoute, on est entièrement rassuré car le combo balance toujours autant la sauce.
Ils ne réinventent pas leur style mais le font évoluer tout en gardant leur identité propre.
Du Stoner Rock bien velu avec des relents Heavy.
Cela peut paraître réducteur mais c'est ce que nous propose encore une fois ces américains originaire de Portland. 
Les riffs sentent bon le houblon , la basse est juteuse à souhait et la batterie dégage une forte odeur de souffre.
La voix de bûcheron de Bryan Giles est toujours aussi musclée et transpire le groove.
Du second degré et des titres qui sentent sous les aisselles qui vont ravir tous les grands garçons virils que nous sommes ! 
Un opus généreux qui fourmille d'excellents titres comme le très convaincant "Blood like cream" ou bien le très lourd "Voices of the Dead".
C'est direct, sans bavures et foutrement alcoolisé !
11 titres pour se remuer la couenne, taper du pied et descendre quelques bières en douce...
C'est dingue ce que ce groupe est capable de faire pour notre bien être...et rien que pour ça messieurs, un grand merci !