Interview-Wild Dawn Le 11/06/2013

Réalisé avec Romain Clément (guitare) et Morgan Vacher (batterie).

Ce groupe orléanais existe depuis 2008 et sort son prochain album "Pay your dues" au mois d'Octobre prochain. Et ils seront surtout sur la scène du Metal Corner au Hellfest le jeudi 20 Juin à 22h25 !

-Salut les Wild Dawn,vous existez depuis 2008 maintenant, avez-vous l'impression que tout se déroule comme vous le souhaitiez ou que cela ne va pas assez vite pour vous ?

-Franchement, tout se passe super bien pour l'instant. Nous voulions tout simplement jouer le plus vite possible en live car c'est ce qui nous intéresse le plus...et depuis environ 3 ans, nous tournons beaucoup et nous en sommes ravis.

-Le prochain album sort donc au mois d'Octobre et s'intitule "Pay your dues" (payez vos dettes). Pourquoi ce titre ?

-L'idée vient du bassiste d'Electric Mary (Alex Raunjak) qui nous a dit à plusieurs reprises qu'il fallait payer ses dettes vis à vis du Rock & Roll. Et à ce moment là, nous avions des problèmes avec notre ancien manager et cette expression collait parfaitement bien pour un nouveau départ ! Nous sommes maintenant avec Black Wave Promotion qui nous a proposé le meilleur deal pour la sortie de cet album.

-Vous avez notamment effectués de très belles premières parties (Electric Mary, Koritni, Girlschool, Vulcain, Satan Jokers...), un groupe en particulier manque au palmarès ?

-Nous sommes très ouverts mais en rêvant un peu, faire la première partie de groupe comme Motôrhead, Airbourne ou bien The Answer, ce serait le pied quand même !

-J'ai lu quelque part que votre musique était un mélange entre AC/DC et Clutch, qu'en pensez-vous ?

-C'est vrai que nous sommes des fans d'Angus Young & Co mais nous avons créés ce groupe surtout pour ne pas jouer la "musique de Papa". Nous voulions à la base faire la musique qui nous plait. Les influences sont là c'est clair mais nous y avons apportés notre touche personnelle et mélanger les genres.

-Vous êtes donc sur la scène du Metal Corner au Hellfest cette année, c'est une étape pour vous ou bien une forme de consécration ?

-Ce n'est pas une consécration car cela voudrait dire que nous sommes au bout de quelque chose. Nous avons encore de nombreuses étapes à franchir et ce passage au Hellfest est un nouveau palier plutôt. Nous y sommes grâce à Rikoo, un pote manager qui nous a recommandé et grâce aussi aux programmateurs du festival qui se sont déplacés pour nous voir jouer en live !

-Un mot peut-être pour convaincre les festivaliers de venir vous voir ?

-Déjà, nous sommes conscient d'avoir la chance d'y jouer...que l'on va se bouger le cul et mouiller la chemise !!! Nous serons là pour tout extérioriser et faire la fête tous ensemble. D'ailleurs, nous avons prévus avec l'accord du festival, une petite surprise lors de notre show.

-Voilà qui promet...Rendez-vous donc au Metal Corner pour voir ce groupe bourré d'énergie et pour ensuite boire ensemble quelques hectolitres de houblon !

MOTOCULTOR OPEN AIR 2013 !!!

C'est officiel maintenant, je couvrirais pour Daily Rock France le festival Motocultor Open Air qui se déroulera le 16/17/18 Août prochain à Saint Nolff (56). 

JOUR J- 7 !!!!!!

Au HELLFEST en tant que bénévole donc mais aussi sur place pour DAILY ROCK FRANCE !

Un live report complet de ces 4 jours de folie + des photos + des interviews à venir très prochainement sur ce blog.

Buckcherry France et le Forum de vauréal présente :

BUCKCHERRY (USA) & HARDCORE SUPERSTAR (SUEDE)  EN CONCERT LE MERCREDI 20 NOVEMBRE 2013 AU FORUM A VAUREAL (95)

DATE UNIQUE EN FRANCE !

RESERVATIONS DANS LES POINTS DE VENTE HABITUELS !

22€ / 20€ / 17€

Live report-Sallie Ford & The Sound Outside, le Chabada Angers le 06 Juin 2013 !

Le 14 Février 2012, elle avait électrisé le Klub au Chabada avec un son vintage et sa vision débridée du Rock & Roll !
Vu le succès obtenu, elle investissait donc cette année la grande salle du Chab' !
La première partie assurée par Buc McMuffin un "one man band" (comme disent les américains) vient tout juste de commencer quand je pénètre dans les lieux.
Sa musique est un mélange de Blues, de Rock avec un soupçon de Swing.
Très plaisant à écouter et le gars est plutôt sympathique et communicatif, ce qui ne gâche rien bien évidemment.
Place maintenant au plat de résistance.
La chanteuse au look Wanda Jackson s'approche et le reste du groupe suit derrière...
Sallie Ford possède un timbre de voix incroyable et singulier, le guitariste est facile et nous sort de très belles notes de sa Gibson SG, le bassiste et le batteur suivent la cadence sans broncher.
Tout est réuni pour passer une excellente soirée mais malheureusement après 3 ou 4 titres et sans doute à cause d'un gros manque de concentration de la part du bassiste et de la chanteuse, ça part en sucette...Au point qu'ils sont obligés d'interrompre un morceau !
Le guitariste à beau balancé quelques vannes mais rien à faire ! On a l'impression d'assister à une répétition.
La belle s'époumonne tant bien que mal mais c'est un naufrage complet.
Il faut attendre une reprise de Blondie "Heart of glass" pour que cela redémarre et que le groupe se lâche enfin.
Le groupe termine son set par 2 titres "Addicted" et Party kids" mais c'est beaucoup trop tard pour sauver la soirée.
Sallie Ford qui au début promettait de belles choses a d'un coup autant de charisme qu'une pizza 4 fromages...décevant !
Prestation en demi-teinte donc et frustrante car le potentiel est là pour tout déchirer.
Originaire de Portland, ces américains doivent absolument se ressaisir le plus rapidement possible si ils ne veulent pas retomber dans l'oubli !

Chronique 7 Weeks "Carnivora"

7 WEEKS "Carnivora"

La dernière fois que j'ai eu un coup de cœur pour un groupe français, c'était les nancéens de Blondstone qui en avaient fait les frais !

Là, nous partons du côté de Limoges avec 7 Weeks.

Ce groupe créé en 2006 vient de sortir son nouvel album et autant vous dire de suite que je me suis pris une grosse claque !

Pas la caresse que te donne ta femme quand t'as oublié de ranger dans le frigo le biberon du p'tit dernier. NAN !!! La BIG baffe que tu te prends quand tu regardes de trop près ta voisine de palier !!!

10 titres puissants et superbement maitrisés pour un style stoner avec des relents grunge.

7 Weeks prend le contre-pied de ce que l'on attend d'eux ! Les limougeauds maitrisent leur sujet comme jamais...le son est d'une qualité parfaite, bien gras et mastoque !

Des gros riffs stoner, une ambiance inquiétante et particulière, un son aérien et planant (parfois) et un son psyché (souvent) font de cet album une totale réussite.

Le label Klonosphère ( Loudblast, Hacride, Klone, Jumping Jack...) ne s'est pas trompé en les signant pour la sortie de ce nouvel opus.

Sublime et envoûtant tout comme le packaging d'ailleurs.

Ils ont l'honneur d'ouvrir la Valley cette année au Hellfest (le 21 Juin) et ceci est amplement mérité. Nul doute que le public de connaisseurs qui pullulent à Clisson répondra présent.

Live Report concert Handful Of Dust, le Ferrailleur, Nantes le 31/05/2013 !

 

A la base du projet Handful Of Dust, il y a Yves "Vivi" Brusco et Farid Medjane deux ex-Trust à qui la scène manquait beaucoup trop pour en rester là !

Rejoint au chant par Lou Ben, à la basse par Izo Diop (ex-Trust lui aussi) et à la guitare par Sylvain Laforge ce tout nouveau groupe investissait donc le Ferrailleur à Nantes quelques jours après avoir conquis le public parisien au Divan du Monde.

La très bonne idée de la dynamique organisation nantaise Run To The Stage est d'avoir programmer What The Hell (Tribute to AC/DC) en 1ère partie. Rien de tel pour chauffer une salle que d'entendre tous ces standards made in Australia. Emmenés par le très sympathique André Fuciarelli (Veloce Hystoria, Blind Ship...) ces covers font mouche auprès d'un public de connaisseurs qui n'hésitent pas à reprendre en choeur ces titres tirés pour la plupart de la période Bon Scott.

Une bien belle entrèe en matière pour une soirée qui s'annonce bien Rock & Roll.

Les Handful Of Dust prennent possession des lieux...le son est claire et confortable !

Lou Ben (le régional de l'étape puisqu'il est nantais) est très en voix, la rythmique est carré et efficace et les deux guitaristes qui n'ont plus rien à prouver sont à la hauteur (et c'est peu de le dire).

Un line-up très pro (ils comptabilisent à eux 5 plus de 1000 concerts) qui nous propose de l'excellent classic rock avec des influences 70's.

Une set-list sans faute de goût avec leurs propres compositions dont le très bluesy "A spell on me" et le single "You can bet". Sur ce titre, Lou Ben a du David Lee Roth dans la voix et il démontre qu'il a une belle empreinte vocale.

Dans la foulée "Pinball wizard" une reprise du groupe britannique The Who des plus convaincantes où Lou Ben (encore lui) reste lui-même et n'imite surtout pas Roger Daltrey.

Le groupe est solide et accompagne à merveille le chanteur !

Yves "Vivi" Brusco s'amuse avec sa Gibson SG et nous régale par son enthousiasme et son envie de bien faire. Farid Medjane quant à lui s'offre une petite récréation en se promenant dans la salle et en tapant sur tout ce qu'il trouve (comptoir du bar, verres, lampes...).

Bien que plus discret Izo Diop et Sylvain Laforge sont remarquables tout simplement.

Leur musique n'a strictement rien à voir avec Trust et le public l'a bien compris...Les écouter, c'est les adopter !

Un final en apothéose avec 2 reprises : "Whole lotta love" de Led Zeppelin et " Gloria" de The Doors et le temps est venu d'aller se coucher en étant conscient d'avoir passé une excellente soirée.

Merci Messieurs en espérant vraiment que ce projet ne retourne pas trop vite à la poussière !

Chronique-Christophe Marquilly "Absurde"

Loin (très loin) de tout ce cirque médiatique que nous impose parfois les émissions comme the Voice ou bien à la recherche de la Nouvelle Star, il existe des artistes au sens noble du terme qui savent lire, écrire et jouer de la musique d'une manière sincère et intègre !

Et Christophe Marquilly en fait parti...Cet auteur compositeur interprète aime les mélodies subtiles et les arrangements de guitares soignées !

Du rock français qui puise dans les racines du blues, voilà le cahier des charges que s'est fixé cet ancien membre du groupe phare des années 80: Stocks.

Son dernier album "Absurde" est sorti le 16 Mai dernier et force est de constater que cet excellent guitariste n'a rien perdu de sa superbe.

Tout au long de ces 12 titres, on est séduit tout d'abord par sa voix si attachante et on sent immédiatement que le Monsieur a du vécu.

Les compositions sont à la hauteur car "Le Marquy" est un perfectionniste.

Il caresse chacune de ses six cordes pour notre plus grand plaisir et nous propose là du blues rock fidèle aux racines du genre et quelques balades très inspirées.

Des jolis riffs de guitare, des belles paroles et une voix suave qui incite à la détente qui nous laisse avec un goût très agréable en bouche.

A découvrir pour certains et à acheter d'urgence pour les autres !

A classer entre Fred Chapelier et Paul Personne.

Chronique-Harmonic Generator "When the sun goes down"

Originaire du Sud de la France, Harmonic Generator est un groupe de cinq rockeurs distillant un heavy rock survitaminé et puissant !

Leur nom vient d’un titre des néo-zélandais de The Datsuns et il semble bien qu’ils aient pour habitude de boire les mêmes boissons énergétiques qu’eux !

Après quelques passages par l’Australie pour apprendre le métier et surtout enregistré cet album, les Harmonic Generator nous proposent donc aujourd’hui ces 9 titres sévèrement burnés.

Dès les premiers accords, on sent qu’ils sont là pour balancer la sauce et nous choper par les burnes jusqu'au dernier morceau.

Que la mode soit aujourd’hui à la pop électro ou demain à la musique péruvienne, ces gars là jouent du gros son, point barre !!!

Les 3 premiers titres déboulent à cent à l’heure et on pense qu’ils ont sans doute de gros riffs sous le médiator à nous proposer pour la suite.

Le morceau « Fire » est très plaisant dans sa construction grâce à sa rythmique en béton armé et « Dead on the ground » lorgne quant à lui du côté de Molly Hatchet avec des riffs que ne renierait pas Bobby Ingram.

S’ensuit « On my knees » une compo rock à l’américaine (ce n’est pas péjoratif) qui nous démontre qu’ils peuvent être à l’aise dans tous les styles.

Le groupe se permet même de faire un mix entre ZZ Top et American Dog sur le très réussi « Rollin’ free ».

« Let the bunny dance » est un peu plus fun dans l’esprit et Ils font parler les guitares sur le dernier titre intitulé « Get away ».

Au final, un opus varié et cohérent qui parvient à rester intéressant de bout en bout grâce à quelques morceaux spectaculaires.

Un groupe qui a du panache et à qui je décerne le prix du Rock & Roll label rouge.